「新天堂樂園」這部電影更早之前我應該就看過了，不過在絲毫想不起來內容的情況下，我還是買了DVD回家欣賞。在購買的時侯，DVD外盒上的介紹確實讓我掙扎了一番，就是那種既期待又怕受傷害的心情。「新天堂樂園」得到對我來說最迷人的大獎就是「坎城影展的評審團大獎」、「奧斯卡最佳外語片」跟「金球獎最佳外語片」，這三大獎簡直就是絕對的品質保證！

但是同樣令人疑慮的文字介紹也出現在外盒上─「此完整版是導演為了忠於原著…」、「170分鐘一刀未減…」。沒錯，不管導演是為了忠於原著、還是忠於自己的創作理念，快接近兩部電影的片長，確實令人擔心有劇情張力鬆弛、沉悶無聊的片段過多等等…。不過在觀影後我只能說：完全沒有時間感的觀影經驗。不會感覺到「新天堂樂園」的DVD版有近三小時的片長，它確實是「一部」令人感動的經典電影！也難怪1989年在坎城上映時，觀眾起立鼓掌會長達十分鐘了！

這部電影是關於一段忘年之交的友情與親情，以及另一段因為這份友情與親情而分離的愛情故事。男主角多多，因為戰爭而缺乏父親的陪伴，而戲院的放映師艾費多因為沒有兒女，就把聰明討喜的多多當作朋友與兒子般相處，這份感情不由得使他對多多的成長有很深的期許。

當事業有成的多多，與女主角艾蓮娜再次相逢的時刻，藉由兩人重談過往，才發覺分離的結果原來是艾費尼所造成的。或許很多觀眾最直接的反應是，艾費尼怎麼可以這樣自私地決定結束他們如此相愛對方的這段戀情！？然而沉澱一下情緒後就不難理解，艾費尼的決定或許是正確的。

年老的艾費尼對於愛情觀，必然要比年輕人看得透徹。他知道如果沒有使兩人分離，也許多多可以因此走入了婚姻，但那令人刻骨銘心的愛情，卻也將成為了例行化的家務束縛，甚至年輕的戀人將無法承擔這樣的關係轉變而分離。更重要地是，多多的人生也將因此而趨於平淡，永遠困守在小鎮戲院內的放映室，不可能成為一位獲獎無數的名導演。年輕時的熱烈愛戀，也許就停在那最美好的時刻化為記憶，成為一輩子的回憶珍藏。而背負這種失戀感傷，獨自遠赴外地城市的多多，必能因這樣孤獨的情感，更努力地為事業而打拼，實現夢想來證明自己。這就是艾費尼對多多的期許，也是他送給多多的兩份禮物─成功的人生，以及那永生難忘的愛情，這是許多人一輩子都無法擁有的生命經驗。

艾費尼留給多多的「遺物」─那些過去因民風保守而被剪掉，未曾公開播映的珍貴之吻─並不像上面兩份「禮物」，那並非是艾費尼的「贈與」，而是一種「歸還」。觀眾應該還記得多多小時候被艾費尼趕出放映室時，艾費尼曾說過：「那些剪掉的膠捲通通給你…但是先由我來保管…」。是的，這些膠捲早就本來屬於多多，而這些「親吻」也應該是屬於多多與艾蓮娜兩人的，只是在艾費尼對多多事業有成的盼望下，先幫他「收起來保管」。兩人青春的愛戀之吻，是艾費尼即便至生命消逝的時刻也無法奉還，只能以這些經典的接吻影象補償多多的青春。

在這部穿梭著多多個人成長時光的電影中，尤其主題又是從電影院所開展出來，自然會對電影、電影院、與放映史有一番緬懷弔祭。除了影片中隨處可見許多經典名導的電影畫面與劇照海報外，它同時也讓放映電影最重要的空間﹝電影院與放映室﹞現身成為一個小小的焦點，用世代落差來為電影院的價值逝去默哀。過往的娛樂消費選擇不多，戲院幾乎成為了民眾唯一的休閒，特別是在多多所生活的小城鎮中更是如此。電影院也因此是許多人共同的回憶，多少的歡笑與眼淚，是與情人、朋友在此一起分享過的。

但是對於年輕一輩來說，娛樂的選擇變多了，電影院的重要性自然也下降了。或是像現代的台北一樣，那麼多家電影院，已經很少觀眾還會對某一間特定戲院依附著濃烈的記憶與情感。這也正是為什麼在「新天堂樂園」戲院被炸掉夷為平地之時，年輕人是微笑著來看一場爆破秀，而年老一輩的則是落寞的神情為它，其實也是為自己來哀悼。因為那些笑與淚的記憶，似乎也註定隨著年老而慢慢消逝，「新天堂樂園」戲院只是早於他們的死亡先走一步，同時也不再以廢棄聳立的存在形象，負起提醒年老觀眾那些回憶的職責了。

在多多、艾費多以及艾蓮娜的故事之外，整部電影始終存在著濃濃的人情味，那些情感都透過人生在世的「時間」而積累。即使間隔數十年不曾接觸，記憶的存在一直維繫與保存著這些溫度。不論是對人、對事或對物，也不管是緊密或遙遠的角色距離，這些情感交流僅僅經由兩三句話的交談，或是一個眼神的交會、目光的停留，都能讓觀眾感受到人性親切與善良的可愛之處…更難能可貴地是，這些刻畫角度仍能立基於非常成年的世界觀中。在不求完美、不迴避那些多少應受質疑的道德情感，「新天堂樂園」仍能是這麼一部使人眷戀的成年童話…